Dos años cumplió el sábado la Fundación Compañía Nacional de Danza, perteneciente al Ministerio de la Cultura. Hasta ahora la parte administrativa funciona en uno de los sótanos del Museo de Arte Contemporáneo y los elencos ensayan en estudios alquilados, mas la promesa es que la sede, en el Teatro del Oeste (sector Caño Amarillo de Caracas), estará lista a finales de este año.

Son muchos los temores y percepciones que existen en el sector: que la compañía absorberá a los grupos independientes, que funcionará como productora de eventos para los cuales contratará bailarines a destajo, que no está funcionando sino como un ente burocrático...

Alice Dotta, presidenta de la fundación estatal, despeja dudas, pide paciencia para una institución aún joven, invita a trabajar bajo nuevos esquemas y reconoce que quedan muchos objetivos por cumplir, como trabajar en el perfil de la institución comunicacionalmente.

"Este es un proyecto muy ambicioso porque estamos hablando de tres compañías en una: un elenco tradicional, otro contemporáneo y otro clásico-neoclásico. La compañía nacional que se hizo a mediados de los 60 estaba dirigida más que todo a lo contemporáneo. No existía una compañía como ésta y menos con carácter de fundación de Estado", resalta Dotta.

-¿Cuál sería su balance de estos dos años?

-En 2007 rebasamos las metas, estuvimos de gira en Moscú con el presidente (Hugo Chávez), estuvimos en Cuba-Disco... Hemos trabajado con reposiciones de nuestros coreógrafos, obras nuevas y coproducciones.

-¿Es cierto que trabajan como una productora de eventos?

-No. La CND tiene esa diferencia y creo que ese es un logro, tenemos una compañía que le ofrece al bailarín una plataforma, ofrece estabilidad laboral (los bailarines ganan según el escalafón, entre BsF 1.400 y 1.800, más tickets de alimentación, vacaciones, caja de ahorro... ).

-¿Cuál sería el espíritu de la compañía: la difusión, la formación, la investigación..?

-El fuerte es la difusión artística. El centro de formación es parte del trabajo diario que tienes que hacer, hay que hacer clases diarias. Toda compañía profesional debe tener un espacio y lo vamos a tener.

-¿Con las 24 coproducciones que están planteadas en todo el país, no se refuerza la tesis de que la CND absorberá a las compañías independientes?

-No, porque fíjate que esta es una compañía por estado, nuestro país cuenta con más de 400 grupos financiados... El Estado los está apoyando y de hecho lo está haciendo con los gabinetes regionales. Yo creo que los grupos independientes deben existir, deben desarrollarse más y consolidarse más, esa es la pluralidad que debe existir.

-Pero la disminución, congelamiento o desaparición de los subsidios versus la gran inversión en iniciativas como la CND, parece contradecir esa pluralidad...

-No, los subsidios se han mantenido, no han disminuido, pero recuerda que ha aumentado el número de grupos, en razón de pocos años se han triplicado. Además, ahora entiendo que no existe la figura del subsidio, sino financiamiento a las producciones.

-¿Y no cree que un grupo que sin sede ni dinero para mantenerse podría estar incapacitado para presentar proyecto alguno?

-Personalmente no lo creo, sí se mantienen y presentan proyectos. Pienso que es un momento en el que tenemos que pensar en que la visión, las estructuras y las maneras de trabajo son distintas, creo que más bien la CND viene a dinamizar el movimiento artístico, a darle ese impulso. Recuerda que por primera vez tenemos un Ministerio de la Cultura, hay una CND... como todo, son procesos donde tú vas construyendo en función de mejorar esas estructuras e ir descentralizando.

-Existe la impresión en el sector de que la CND no está haciendo nada, de que se ha convertido en un brazo burocrático del Ministerio ¿Es un problema de bajo perfil o de que no se comunica lo que se está haciendo?

-Vamos a ser autocríticos, creo que la parte de comunicaciones es algo en lo que hay que trabajar efectivamente, eso sin duda, hay que reforzarlo. Pero hay que tomar en cuenta que muchas de nuestras actividades van hacia comunidades nuevas que probablemente no tenían contacto con la danza, por lo que si vas a los espacios convencionales seguramente te dirán que no saben lo que está pasando. Nos extraña también cuando tenemos más de un mes con actividades en el Teresa Carreño y la Casa Rómulo Gallegos.

-Con respecto al legado de Vicente Nebreda: el Teresa Carreño ha optado por no montar sus obras por un problema con los derechos de las obras ¿Qué hará la CND?

-Estamos justamente en eso. Para julio estamos trabajando asociados con el festival Viva Nebreda que está organizando la esposa de Gustavo Dudamel (Eloísa Maturén), van a venir invitados de afuera. He estado en contacto con Zane Wilson (responsable de los derechos) solicitando reponer algunas de las obras. Efectivamente es patrimonio nuestro y uno de los trabajos que debe hacer la compañía es difundir esa obra.